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Un divertente viaggio a ritroso sull’origine e la storia del pianoforte. Chi ha inventato il pianoforte?

Il fatto che siate arrivati a questo post è un segno che volete approfondire la storia e l’origine di questo strumento che oggi ha una grande importanza.

L’inventore del meccanismo originale del pianoforte è attribuito all’italiano Bartolomeo Cristofori. Anche se, curiosamente, nonostante il suo inventore fosse italiano questo paese ha voltato le spalle a questo strumento per un bel po’ di tempo. Lo sviluppo principale è infatti avvenuto in Germania, quindi è in questo paese che si sviluppato davvero il pianoforte o Pianoforte.

In italiano la parola pianoforte è composta da piano e forte, ovvero delicatamente o con forza. Ecco perché il pianoforte ha la capacità di suonare più forte o più piano in base alla forza con cui si preme il tasto.

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In precedenza esistevano strumenti molto popolari come il Clavicembalo, ma non avevano la caratteristica principale del pianoforte. Che è quella di poter regolare il volume della nota a seconda di quanto forte o piano si prema il tasto. In questo senso il pianoforte ha cambiato il modo di suonare la musica.

Beh, vi stiamo mentendo, anche il clavicembalo permetteva in realtà di regolare il volume e di aggiungere espressività a ciò che si suonava, ma aveva pochissima potenza di volume. Quindi non funzionava per il nuovo tipo di musica che si stava creando. Il pianoforte era già molto più espressivo e sentimentale.

In quale anno è stato inventato il pianoforte?

Bartolomeo Cristofori iniziò a realizzare la sua invenzione nel 1698, quasi trecento anni fa. Non si trattava del pianoforte come lo intendiamo oggi, aveva circa 4 ottave e non aveva pedali per mantenere la nota. Da allora il sistema a martelletti è stato migliorato.

 

Volete sapere come suonava il clavicembalo? Era lo strumento più popolare quando il pianoforte fu creato, e ci volle molto tempo ancora affinché il pianoforte lo superasse in popolarità.

Alessandro Scarlatti, Folia - Giannalisa Arena, clavicembalo (harpsichord)

Il clavicembalo

Come ha fatto il pianoforte a diventare così famoso?

Il propriamente detto pianoforte ha cominciato a svilupparsi in Germania, e inizialmente è stato ignorato dall’Italia che gli aveva dato i natali. Fu un personaggio un po’ eccentrico, di nome Gottfried Silbermann a costruire il primo pianoforte in Germania.

Silbermann era un rinomato costruttore di clavicembali, ma era anche uno che amava scherzare molto mettendosi sempre nei guai. Una volta dovette lasciare Friburgo in tutta fretta perché aveva tentato di rapire una suora in malo modo, andò a nascondersi a Strasburgo. Era una persona molto abile negli affari, ma la sua ossessione per il sesso opposto lo mise in un mare di guai, insomma, questi musicisti…

Silbermann venne a conoscenza del sistema creato da Cristofori e costruì uno dei primi pianoforti esistenti. Alcuni di essi appartennero a Federico il Grande in persona. Lo stesso Johann Sebastian Bach venne a provare l’invenzione, ma in verità all’inizio non gli piacque molto, diede la sua approvazione solo anni dopo.

Fu così che per il pianoforte ci volle molto tempo per prevalere sugli altri strumenti a tastiera, complice la musica barocca che era ancora dominata dalla polifonia e dal contrappunto.

Il pianoforte Silbermann fu successivamente sviluppato in Inghilterra da altri produttori che ridussero le dimensioni dello strumento e ne semplificarono il meccanismo in modo da renderlo accessibile alle classi medie. Questo influenzò notevolmente il suo sviluppo e ne estese l’uso e la popolarità.

I grandi pianisti

Con l’affermarsi del pianoforte alla fine del Barocco e l’inizio del Romanticismo, i grandi compositori cominciano a comporre anche per questo strumento così potente ed espressivo. Nella storia, J.C. Bach e Dussek si distinsero come pionieri, ma è Mozart il primo dei grandi. Si parla anche di Clementi come uno dei creatori del nuovo modo di suonare il pianoforte.

Mozart ha scoperto nel pianoforte come esprimere i sentimenti e i cambiamenti di umore. Ha creato un mondo di incomparabile bellezza, ma è stato Beethoven a trasgredire tutte le regole. Beethoven ha suonato in un modo mai visto prima, selvaggio. Si potrebbe dire che fosse la versione di Jimmy Hendrix del suo tempo, una vera rockstar. Era normale, com’è noto, che distruggesse parecchie tastiere con il suo modo così energico di suonare.

pianist Mozart, Beethoven and Clementi

Naturalmente, figure molto importanti sarebbero arrivate in seguito e ognuno di loro contribuì con il proprio timbro e stile sulla composizione di musica per pianoforte. Artisti come Joseph Haydn, Schubert in sostanza chiudevano con il barocco e aprivano la porta a una nuova musica con una melodia molto più cantabile. E c’erano anche cantanti nelle loro serate…

IMPROVVISAMENTE IL PIANOFORTE DIVENTA LO STRUMENTO PIÙ POPOLARE NEL CORSO DEL XIX SECOLO

Per tutto il XIX secolo il pianoforte divenne popolare a livelli incredibili. Le classi medie cominciarono ad acquistarlo e in tutto il mondo non c’era casa che non avesse un pianoforte in salotto. Naturalmente, tutto questo è stato possibile dal fatto che emersero modelli molto più economici e meno ingombranti come i pianoforti verticali, che hanno tutto il meccanismo montato in verticale. Per farli suonare più forte, il coperchio superiore si tiene aperto.

Dobbiamo tenere presente che in questi tempi non c’era la televisione, non c’era la console, non c’era neanche la radio. Il pianoforte divenne il centro di aggregazione. Faceva divertire la gente ed era meraviglioso perché impediva che le discussioni sulla politica finissero con un vassoio in testa a qualcuno. Questo evidenzia l’importanza del pianoforte come elemento sociale.

Si dice che durante la metà del XIX secolo solo a Parigi ci fossero più di 15.000 insegnanti di pianoforte. Marchi come Steinway esportarono i loro pianoforti in tutto il mondo, qui sotto potete vedere scene con cammelli mentre li trasportano.

Possiamo affermare che il XIX secolo fu l’età dell’oro per il pianoforte. Qualsiasi fosse lo stile era sempre lo strumento più suonato. Dal walzer alle musiche popolari di tutti i tipi… per non parlare del suo ruolo nella musica militare. Stile molto popolare durante il XIX secolo, la cui funzione era quella di dare gloria alle campagne militari e alzare il morale della popolazione. In alcuni casi le note potevano imitare elementi di guerra, come il fuoco dei cannoni.

Schubert, ad esempio, ha composto musica militare, eccovi un esempio.

Schubert Marcha Militar. nº 1. Op. 51 - Lang Lang y Baremboin

Schubert Musica militare nº 1 Op 51

Anche nel selvaggio west divenne molto popolare, c’era sempre un pianoforte in attività nei saloon per cowboy. In seguito quei pezzi, diventeranno le colonne sonore dell’omonimo genere. Siamo già alla fine del XIX secolo.

Pelea en la Cantina

Ventesimo secolo: Jazz e Swing

Come nel XX secolo, il pianoforte è ancora all’apice. Soprattutto all’inizio del XX secolo, non c’è un bar o una casa senza pianoforte. Ma nuovi stili di musica si stanno facendo strada, e sono ancora molto in voga oggi. Stiamo parlando dello Swing e del Jazz.

Potremmo dire che lo Swing è un tipo di Jazz, ma è anche legato all’omonimo stile di danza diventato così popolare negli Stati Uniti durante la prima metà del XX secolo.

Il pianoforte inizia in questo periodo a condividere il protagonismo con la chitarra come strumento armonico principale, ma brilla ancora da solo. Inoltre, il pianoforte è di solito lo strumento di riferimento per la composizione e l’apprendimento dell’armonia perché è molto più “visivo” in questo senso.

Tutti i tipi di musica per pianoforte sono ancora in fase di realizzazione nel corso del XX secolo, ma non possiamo evitare di citare il Jazz e l’introduzione dell’armonia moderna. Questo cambiamento è talmente grande che ancora oggi ci sono conservatori “Classici” e altri “Moderni”. Ciò è dovuto all’introduzione dell’armonia moderna, che si sviluppa e si crea man mano che emergono gli studi sui talenti del Jazz del XX secolo. Le regole dell’armonia classica vengono infrante, creando nuove regole e giocando con le dissonanze.

Alcuni nomi che hanno cambiato le regole della musica sono Bill Evans, Duke Ellington, Thelonious Monk.

Gli anni ’70 l’arrivo del Pianoforte Digitale e dei Sintetizzatori

Negli anni ’70 arriva qualcosa che rivoluzionerà di nuovo la musica. Si tratta dei sintetizzatori e dei pianoforti digitali. Attraverso la tecnologia digitale è possibile produrre suoni da zero e modificarne le onde. Questo apre un numero incredibile di possibilità per i musicisti. È l’inizio della musica elettronica e di quei tastieristi circondati da tastiere synth. Un esempio di questo nuovo mondo è Herbie Hancock.

Herbie Hancock è uno dei migliori esempi di pianista innovativo. Il grande musicista jazz non esita a sperimentare nuove tecnologie e diventa un grande fan dei sintetizzatori e della musica dance. Sotto vi lasciamo ad un video dove potete vedere e sentire di quale rivoluzione stiamo parlando.

Herbie Hancock - Rock It LIVE

Bene, questo post è arrivato al termine, ovviamente abbiamo lasciato molte parole nella penna ma speriamo di avervi fatto divertire un po’ e avervi dato una panoramica sulla storia e sull’evoluzione di questo meraviglioso strumento. Se vi è piaciuto questo articolo e pensate che possa piacere a qualcuno, non esitate a condividerlo.

 

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Jaime Echagüe

Salve, sono Jaime Echagüe, musicista e autentico appassionato di strumenti musicali. Con questo blog voglio dare informazioni generali sugli strumenti musicali in modo semplice, diretto e onesto. Spero che il mio sito vi piaccia e che lo troviate molto utile.

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