Los mejores teclados y pianos Kawai del momento

La Marca japonesa Kawai lleva desde 1927 activa en la fabricación de pianos y es que esos casi 100 años de experiencia los han puesto en la mira como uno de los fabricantes importantes en el mundo de pianos de cola, media cola y verticales. Esa experiencia ha llevado a la compañía a destacarse también en el mundo de los pianos digitales donde sobresalen por gran su calidad.

Kawai fabrica teclados y pianos de una cierta calidad. Hay gamas en las que no compite como son los teclados musicales de 61 teclas.

Compite más en los pianos digitales que imitan a un piano vertical y en la de pianos digitales portables. Gama en la que tiene varios top ventas.

Vamos con los pianos Kawai más populares:

Kawai ES110 (antiguo Kawai ES 100)

El modelo más popular de Kawai y que compite con el Yamaha P125 y el Roland FP 30 en la gama de los 500 a 600 euros.

Vamos con sus características:

• 88 Teclas contrapesadas de acción martillo ‘Responsive Hammer Compact Action’ (RH-C) y Sonidos Harmonic Imaging
• 8 sonidos de piano + 11 otros sonidos como cuerdas (sonidos de gran calidad)
• Tecnología MIDI bluetooth (para poder conectarlo al ordenador)
• 192 notas de polifonía que son más que suficientes para tocar cual quier cosa
• 100 estilos de acompañamiento
• Modo de capas
• Modo de partición
• 10 canciones de demostración
• Transposición
• Metrónomo
• Puede grabar lo que tocas
• Resonancia ‘damper’ para mejorar la sensación de estar tocando un piano acústico
• 2 jacks de auriculares
• Bluetooth 4.0
• Salida de línea (L/Mono, R) que sirve para tocar en directo
• Entrada/Salida MIDI
• Jack para fuente de alimentación
• Sistema de 2 altavoces de 7W
• Dimensiones: 1.312 x 286 x 145mm (ancho x profundo x alto)
• Dimensiones con el soporte HML-1 (no incluido): 1.312 x 286 x 820mm (ancho x profundo x alto)
• Un peso muy portable de  12kg
• Incluye pedal de sustain F10H, atril y fuente de alimentación F-350

Emula solo la resonancia del pedal apagador

Seguro que te interesa…

• Mira este apartado para posibles descuentos y ofertas
• Ranking con los mejores pianos digitales en relación calidad-precio
• Los teclados más baratos para empezar
• Aprende piano de forma autodidacta y gratis

La sensación de contrapesado es famosa por la mejor en su gama. Vamos con un vídeo de este top ventas:

Puedes leer nuestra reseña completa del Kawai ES110 en Español.

Para comprarlo tienes las siguientes opciones:

Kawai ES8

Cuenta con contrapesos en todas sus notas para emular mejor la sensación de las teclas de un piano acústico.

Es una versión más potente del  Kawai ES 110 que ronda los 1200 euros aunque no es tan popular en ventas pero es muy competitivo en su gama. Vamos con sus características que evidentemente son mejores;

• 88 teclas sensibles de acción martillo ‘Hammer III’ (RHIII) con simulación de punto de presión y sensor triple
• Efecto de mejora de sonido’Harmonic Imaging XL’
• 34 sonidos de muy alta calidad
• Un polifonía tremenda 256 notas de polifonía
• 100 estilos con variación
• Función de transposición
• Entonación
• Efecto respuesta de cuerdas para mejorar la experiencia de tocar un piano real
• Modo dual y split
• Modo de 4 manos para tocar dos personas
• Grabación
• Metrónomo
• 2 jacks de auriculares
• Entrada/Salida MIDI
• Entrada de línea para conectar un micrófono o similar
• Salida de línea  para los directos
• USB a Host
• USB a dispositivo
• Sistema de 2 altavoces de 15″ muy potente
• Dimensiones: 1362 x 361 x 149mm (ancho x profundo x alto)
• Peso: 22,5kg, además viene con un buen pedal de sustain

Hay que destacar que emula la resonancia del pedal apagador y de las cuerdas del piano y que cuenta con 34 bancos de sonido.

Por otro si que hay que decir que pesa bastante, aunque con la cantidad de funcionalidades que trae pues no está mal.

Vamos con un vídeo de este piano en español:

Puedes leer nuestra reseña completa del Kawai ES8 en Español.

Para comprarlo tienes las siguientes posibilidades:

Kawai CN-29 (Antiguo CN 27)

Ahora vamos con el piano portátil de la línea CN, el ultrafamoso CN 29. Un piano perfecto si lo que quieres es estudiar en casa y no tienes tanto interés en transportar el piano. Suele rondar los 1200 euros.

Cuenta con contrapesos en todas sus notas para emular mejor la sensación de las teclas de un piano acústico.

Emula la resonancia de 2 de sus factores.

Cuenta con 19 bancos de sonidos.

Vamos con sus características completas:

• 88 teclas sensibles con acción martillo (hammer III)
• 3 sensores que mejoran notablemente la sensibilidad
• Teclas con tacto de marfil y simulación ‘Let-Off’ (efectos de escape, son matices cuando el martillo golpea la cuerda en el sistema del piano, se pueden configurar varios efectos)
• 19 sonidos de piano distintos de gran calidad
• 192 notas de polifonía. Las notas que pueden sonar a la vez en un piano incluyendo las que pueden sonar cuando tocas encima de un acompañamiento.
• Tecnología midi  bluetooth. El MIDI se super importante para conectarse a la computadora y trabajar con programas de producción musical.
• Función de lección. A mi personalmente estas funciones me suelen parecer inútiles en cualquier piano.
• Efectos de alta calidad
• Función Dual o layering para tocar un sonido de piano + un estilo de acompañamiento como puede ser un acompañamiento de violines (que suenan de fondo mientras tocas).
• Modo de 4 manos para dividir el piano en dos y tocar con alguien.
• Metrónomo
• Función de transposición
• 19 canciones de demostración
• Secuenciador de 1 pista (3 canciones, 10.000 notas). Para grabar.
• Tapa para teclado
• 3 pedales con acción ‘Grand Feel Action’. Incluyendo el más importante que es el pedal de sustain que permite mantener la nota en el tiempo si dejas de pulsar la tecla.
• 2 salidas de auriculares
• USB a Host (USB MIDI)
• Entrada/Salida MIDI
• Bluetooth 4.1
• Sistema de 2 altavoces Onkyo de 20 W bastante potentes para tocar con otros instrumentos sin necesitar de amplificador extra.
• Dimensiones: 1360 x 405 x 860 mm
• Peso: 43 kg

Vamos con un vídeo demo en español:

Tiene 2 speakers muy buenos. Este es un super ventas, no te pierdas nuestra review completa del CN29.

Los puedes comprar en las siguientes tiendas:

Kawai MP-11SE

El Kawai MP 11 se destaca por tener 3 secciones independientes, Piano, Piano eléctrico y Sub (Que agrupa bajos, strings y pads) cada una de las partes con efectos y parámetros propios y permitiendo a este piano digital, crear combinaciones de los 3 motores al tiempo para lograr sonidos completos e interesantes.

Estamos hablando de un piano digital muy profesional que suele rondar los 2300 euros. Aunque se compran menos que los demás en su gama también es un top ventas.

Vamos con sus características

• 88 contrapesadas (Peso que tienen las teclas de un piano acústico y que los pianos digitales intentan imitar para igualar el tacto del mismo. Las teclas en el registro agudo son más pesadas y en el registro agudo menos. Esto es diferente de la sensibilidad en el teclado que sirve para regular el volumen de la nota. Pero un teclado contrapesado siempre tiene sensibilidad en las teclas) de madera y que imitan muy bien el tacto de marfil. Teclas con sensibilidad al tacto muy conseguidas.
• Acción para mejora del tacto a piano Grand Feel con 3 sensores por tecla. La verdad que es una de las simulaciones de piano acústico mejor conseguidas. Muy conseguida (por eso vale lo que vale)
• Incluye los famosos sonidos (Distintos sonidos de piano y de otros instrumentos) de piano Shigeru Kawai SK-EX y SK-5
• 40 sonidos
• Incluye 208 memorias de configuración para expandir mucho más sus posibilidades
• 256 notas de polifonía (Cantidad de notas que pueden sonar a la vez. Esto incluye los acompañamientos que también consumen notas. De forma que si tocas encima de un acompañamiento se van acumulando más notas)
• No lleva altavoces pero si simulador de amplificador
• Efectos DSP (Digital Signal Processing (DSP) effects. Son efectos digitales que modifican el sonido del teclado)
• Grabación en formato midi (El MIDI te permite hacer cosas tan maravillosas como conectar el teclado al ordenador, grabar una pista de sonido y con ciertos programas pasar con un clic lo que has tocado a notas musicales en una partitura. Las pistas MIDI almacenan la información de las notas musicales), mp3/WAV.
• También tiene USB midi  y Salida MIDI convencional
• Pantalla LCD con buena visibilidad y con iluminación propia de 128 x 64 píxeles
• Metrónomo (Elemento de estudio básico para estudiar y practicar el tempo de una pieza musical)
• Rueda de pitch bend (Funcionalidad que cambia la onda sonora de lo que tocas y luego vuelve a su estado original)
• Rueda de modulación
• Un peso de 34 kg y unas dimensiones de 1380 x 452 x 190mm (ancho x profundo x alto)
• Incluye pedal de sustain (El pedal de sustain de un piano o teclado sirve para que la nota siga sonando aunque dejes de pulsar la tecla) GFP-30
• Salida de línea en todos los formatos para conectarse a cualquier amplificador o PA
• Salidas XLR
• Cascos
• Entrada para pedal ‘Damper’/’Soft’
• Entrada para pedal Footswitch (configurable)
• Entrada para pedal Expresión (configurable)
• Entrada USB para pendrive y otros dispositivos

Y ahora vamos con un vídeo de esta maravilla:

Y los puedes comprar en las siguientes tiendas:

Kawai MP-7SE

Aunque este piano es muy similar al MP-11SE no cuenta con las secciones independientes y cuenta con un banco de sonido un poco más limitado, eso sí contando con los mismos sonidos de pianos acústicos y es menos popular que el Kawai ES 8 visto antes. También ronda los 1300 euros.

Vamos con sus características:

• 88 teclas contrapesadas (RH3) que imitan el tacto de marfil
• Cada tecla los tres sensores alos que ascostumbra Kawai
• Incluye los famosos sonidos de piano Shigeru Kawai SK-EX y SK-5
• 256 sonidos de alta calidad
• 256 configuraciones posibles para los sonidos
• 256 notas de polifonía que no está nada mal
• 129 efectos distintos y variaciones
• No tiene altavoces pero si simulador de amplificador
• Efectos tipo DSP
• Posibilidad de grabación en mp3/WAV
• Pantalla LCD bastante grande de 128 x 64 píxeles
• Metrónomo
• Incluye Órgano ‘Virtual ToneWheel’
• Peso de 22,5 kg y unas dimensiones de 1352 x 339 x 172mm (ancho x profundo x alto)
• Incluye pedal de sustain F-10H
• Salida de línea Jack (L/Mono, R o 2 Mono) para conectarse a cualquier equipo de amplificación
• Entrada de línea Jack
• Entrada de Cascos
• Tiene USB MIDI y convencional
• Entrada USB para pendrives y dispositivos

Vamos con un vídeo en español de este teclado:

Si quieres saber más aquí tienes nuestra review el Kawai MP 7

Los puedes comprar en la siguientes tiendas:

Si te gustó este artículo, puedes leer también nuestra lista de los teclados más económicos para los principiantes, también tenemos una lista de los mejores pianos en relación costo/beneficio y también tenemos una buena guía para entender los aspectos más importantes de los pianos electrónicos.

Curso GRATIS de Piano para Principiantes

Curso para aprender a tocar el piano desde cero

Bienvenidos al curso de piano para principiantes de buscarinstrumentos.com. Nuestra intención con este es curso complementar y mejorar los contenidos que hay en la red para aprender a tocar el piano para principiantes. Cuánto más cursos te hagas mejor, así que te invitamos a practicar con nosotros y así aportar nuestro granito de arena a tu formación en el piano.

¿Cómo usar este curso?

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• Comprar Pianos si eres de América

Te animamos a leerte las lecciones en orden, por lo menos para empezar e ir poco a poco. Pues el curso está diseñado para vayas a poco a poco y puedas progresar sin agobiarte y de esa forma estar siempre motivado.

¿Cómo aprender a tocar el piano?

En este tutorial te vamos a dar las herramientas básicas para aprender las primeras canciones. Pero es importante que luego evoluciones y progreses. Así que si también te vendrá bien echar un vistazo a nuestra guía con recursos para aprender piano. ​

A veces te puedes preguntar cómo tocar el teclado. En este punto quiero especificar que la técnica es la misma pero es mejor ir de un piano a un teclado que viceversa.

Hay otra opción muy interesante. Que aunque de pago son app y programas interactivos que te guían en el aprendizaje del teclado y son mucho más baratas que un profesor particular. Estas apps por midi o a través de su micrófono son capaces de saber que teclas estás pulsando y así corregirte si es necesario para saber si lo haces bien o mal. Si te interesa visita nuestra guía con apps y webs para aprender piano.

Si más dilación te dejamos con nuestro curso-tutorial de piano para principiantes. ¡Disfrútalo!

[Lección 1] ¿Qué necesito para empezar el curso?

Es evidente que lo primero que necesitarás es un teclado y tiempo para practicar. Para empezar te vale casi cualquier teclado aunque lo suyo es que tenga por lo menos 61 teclas y si pueden ser 88 mejor. Hay teclados muy baratos por ese precio. Lo importante cuando te compres un teclado es que te asegures de que tiene altavoces y no lo confundas con un teclado MIDI para conectar al ordenador. Hay teclados que tienen las dos cosas, puerto de salida MIDI y altavoces para sonar por sí mismos, esos los puedes comprar sin problemas. La marca CASIO tiene modelos muy adecuados.

No te pierdas nuestra selección con los mejores teclados baratos del momento:

Practicar un instrumento musical requiere un cierto tiempo diario. Lo suyo es que empieces por una hora diaria. Para tocar el teclado búscate un asiento cómodo, sin brazos, puede tener respaldo pero no brazos pues te entorpecería al tocar.

Muchas veces es más importante el estudio diario y constante que el número de horas que te pongas el tocar el instrumento. Más vale que estudies media hora diaria que tres horas un día y luego estés dos días sin tocar. Si tocas a diario verás como progresas y te enganchas a esta maravillosa pasión que es tocar el piano.

¿Se puede aprender a tocar el piano en casa sin molestar a los vecinos?

La mayoría de los teclados que te puedes encontrar hoy en día son electrónicos, aparte de baratos suelen tener salida para cascos. De esta forma puedes tocar y solo escucharlo tú sin molestar a los vecinos, o a tus compañeros de piso.

[Lección 2] La postura adecuada para tocar el piano

Mantener la postura adecuada a la hora de tocar un piano es vital para evitar lesiones crónicas. Vamos a pasar muchas horas frente a nuestro piano así que es importante cuidar nuestra salud para poder disfrutar mucho de nuestro instrumento.

Tenemos que mantenernos con los hombros relajados y los glúteos lo más al borde la banqueta que podamos para así poder movernos correctamente a lo largo del teclado. Los codos tienen que quedar a la altura del teclado mas o menos. Es por eso que es necesario tener una buena banqueta regulable. En este vídeo se explica genial:

[Lección 3] Las notas musicales y las teclas del piano

Bien, ahora que estás delante de un teclado te vamos a explicar lo que estás viendo. Estarás delante de un teclado con teclas blancas y negras. Un piano de verdad tiene 88 teclas, pero es muy posible que tú estés con un teclado de 61 teclas o de 32, pues son los teclados más asequibles. Aunque esto es más que suficiente para el curso.

Las teclas blancas representan las notas musicales do-re-mi-fa-sol-la-si y cada uno de las teclas recibe el nombre de la tecla que representa. Si al pulsar una tecla suena un DO, ese es el nombre de esa tecla.

Te estarás preguntando, ¿y cuáles son las teclas negras? Pues son variaciones de esas notas. Por ejemplo la tecla negra al lado de un DO en el lado derecho se llama DO#. Y es un DO un poco más agudo. Esto es un poco más complejo pero por ahora te basta con saber esto.

Una octava es un intervalo de  8 notas. Por ejemplo DO-RE-MI-FA-SOL-LA-SI-DO, es la distancia que hay de un DO hasta otro DO. Cómo solo se existen esas notas este intervalo se repite a lo largo del teclado tal y como se puede ver en el siguiente vídeo explicativo:

¿Qué es una octava?

Para dar un poco de apoyo al curso y no concentrar todo en el mismo post hemos extendido este tema en nuestro post sobre las teclas del piano y las diferencias entre ellas. Solo por si no te es suficiente con el vídeo y este texto. Si te has enterado bien con este texto y el vídeo sigue leyendo este post.

[Lección 4] Nuestra primera escala y ¡A tocar!

En este punto ya sabes que son las teclas de un piano y aunque no entiendas muchos conceptos ya estás en condiciones de empezar a tocar notas en el piano. Lo primero que haremos es tocar una octava de izquierda a derecha. Las notas de la izquierda son las más graves en el piano y las de la derecha las más agudas. De forma que haremos primero la octava de do con las teclas blancas del do grave al do agudo y luego al revés.

Cuándo hacemos esta octava realmente estamos haciendo lo que se llama una escala. Por ahora que te suene este concepto simplemente. En el siguiente vídeo vas a ver como se hace la escala de DO, así que practícalo en tu teclado de la misma forma.

Además con este vídeo ya empezarás a ver cuál es la forma correcta de poner las manos, pues hará la escala tanto con la mano derecha como con la izquierda.​

[Lección 5] Los acordes, qué son y cómo se forman

Antes de nada vamos a contestar a la pregunta de qué es un acorde. Una de las maravillas del piano es que podemos pulsar varias teclas a la vez y estas sonarán al mismo tiempo. El sonido producido al pulsar varias notas a la vez es lo que se llama un acorde. Así que podemos decir que un acorde es un sonido formado por varias notas musicales sonando simultáneamente.

Hay muchos acordes pero básicamente los que tienes que aprender primero son los acordes mayores y los acordes menores. Estos acordes están formados por tres notas  y tienen ciertas reglas para construirse.

Se suele decir que los acordes mayores son alegres y los acordes menores suenan sombríos o tristes. Te vamos a explicar cómo se forma el acorde mayor y menor de la escala de DO. Vista en la lección anterior.

¿Qué es un tono y un semitono?

Son unidades de medida. Para orientarte te diremos que entre una tecla blanca y otra también blanca que tenga una tecla negra entre medias hay un tono entero.

Cuándo tenemos dos blancas seguidas sin negra intermedia entre ellas solo hay medio tono. Al igual que entre una blanca y las teclas negras adyacentes hay un semitono de distancia. Te lo explicamos en la siguiente imagen con la escala de DO. Además en la siguiente imagen  tienes una introducción a la notación americana. El mundo anglosajón llama a las notas con letras. Tienes la equivalencia en la imagen.

La anterior imagen es vital para entender visualmente en el piano la distancia de la notas en tonos y semitonos. Una vez entendido esto ya podemos dar el patrón para formar el acorde mayor de DO que está formado por tres notas. La principal que es el propio DO, la segunda que está a 2 Tonos que será MI y la tercera que estará a un tono y medio del MI, así que si contamos con la imagen será SOL. Es decir, el acorde mayor de Do está formado por la DO-RE-SOL. Todo esto contando de izquierda a derecha.

Si queremos formar el acorde Re Mayor contaríamos dos tonos, con lo desde el Re hasta el Mi son 1 T, desde el MI hasta el Fa medio tono, pero como son dos tonos llegamos hasta a tecla negra entre el FA y el SOL, que sería el FA #, ya tenemos la segunda nota del acorde. Para calcular la tercera sería desde el FA# contar tono y medio hacia la derecha, pasaríamos a la blanca del SOL que serías medio tono, por la negra entre SOL y LA que es otro medio tono y llegaríamos al LA. Ya tenemos el acorde de Re Mayor completo.

Si nos fijamos el Acorde de Re mayor queda como RE-FA#-LA, de forma que entre el RE y el FA hay dos tonos y entre el FA# y el LA tono y medio. Y cómo te habrás dado cuenta cuando hay teclas blancas juntas sin negra en medio hay una distancia de medio tono entre ellas.​

Bien, en este punto si has entendido los dos ejemplos de RE mayor y Do Mayor ya estás en condiciones de formar los acordes mayores, uno por cada nota DO-RE-MI-FA-SOL-LA-SI pero ¿y los menores?. Bien, se forman siguiendo otro un patrón a partir de la nota origen y te lo vamos a dar a continuación.

Un acorde menor también se forma de tres notas. Y estos serán los acordes de DO menor, RE menor, etc. La distancia entre la primera y la segunda es de tono y medio la distancia entre la segunda nota y la tercera 2 tonos. De forma el acorde de por ejemplo LA Menor será LA-DO-MI.

Este curso no pretende freírte el cerebro con teoría musical. Sino conseguir que estés tocando tu primer tema en breve. Esto que te hemos explicado es un poco lo más «duro» del tutorial. Así que si lo has entendido puedes seguir sin problema. En la siguiente lección te vamos a dar todos los acordes mayores calculados y su equivalente en notación americana. Que siempre viene bien saberla. Por si tienes dudas te dejamos un par de vídeos muy útiles para entender todo esto.

[Lección 6] Los acordes mayores y menores calculados también con notación americana

Acordes Mayores:

• DO Mayor: DO-MI-SOL, Notación americana: C
• SOL Mayor: SOL-SI-RE, Notación americana: G
• FA Mayor: FA-LA-DO, Notación americana: F
• DO Mayor: DO-MI-SOL, Notación americana: C
• RE Mayor: RE-FA#-LA, Notación americana: D
• SIb Mayor: SIb-RE-FA, Notación americana: Bb

• LA Mayor: LA-DO#-MI, Notación americana: A
• MIb Mayor: RE-SOL-SIb, Notación americana: Eb
• MI Mayor: MI-SOL#-SI, Notación americana: E
• LAb Mayor: LAb-DO-MIb, Notación americana: Ab
• SI Mayor: SI-RE#-FA#, Notación americana: B
• REb Mayor: REb-FA-LAb, Notación americana: Db
• FA# Mayor: FA#-LA#-DO#, Notación americana: F#
• SOLb Mayor: SOLb-SIb-REb, Notación americana: Gb
• DO# Mayor: DO#-MI#-SOL#, Notación americana: C#
• DOb Mayor: DOb-MIb-SOLb, Notación americana: Cb

Acordes Menores

• LA Menor: LA-DO-MI, Notación americana: Am
• MI Menor: MI-SOl-SI, Notación americana: Em
• RE Menor: RE-FA-LA, Notación americana: Dm
• SI Menor: SI-RE-FA#, Notación americana: Bm
• SOL Menor: SOL-SIb-RE, Notación americana: Gm
• FA# Menor: FA#-LA-DO#, Notación americana: F#m
• DO Menor: DO-MIb-SOL, Notación americana: Cm
• DO# Menor: DO#-MI-SOL#, Notación americana: C#m
• FA Menor: FA-LAb-DO, Notación americana: Fm
• SOL# Menor: SOL#-SI-RE#, Notación americana: G#m
• SIb Menor: SIb-REb-FA, Notación americana: Bbm
• RE# Menor: RE#-FA#-LA#, Notación americana: D#m
• MIb Menor: MIb-SOLb-SIb, Notación americana: Ebm
• LA# Menor: LA#-DO#-MI#, Notación americana: A#m
• LAb Menor: LAb-DOb-MIb, Notación americana: Abm

[Lección 7] Técnica de mano derecha y de mano izquierda en el piano

Bien, en este punto ya hemos entendido varios conceptos. Somos conscientes de lo estamos viendo en el teclado, sabemos lo que es un acorde y conocemos unos cuantos. Pero…¿Cómo se usa cada mano?

El objetivo de este curso es que empieces a tocar el piano lo antes posible y te enamores con él así que te contaremos la técnica básica. Lo normal al empezar es hacer el acorde con la mano izquierda y con la derecha ir tocando la melodía de la canción. Cómo si nuestra mano izquierda fuera la guitarra y nuestra mano derecha la voz que canta la melodía.

Es lo grande del piano, que nos permite usar las dos manos y eso es muy potente.

Antes de nada tienes que trabajar un poco la independencia de tus manos porque sino te vas a hacer un lío. Es importante que seas capaz de tocar un acorde con la mano izquierda y a su vez ir tocando una melodía con la mano derecha. A la vez que lo haces todo siguiendo un ritmo.

¡No te agobies 😉! Lo importante de la música  es empezar con ejercicios muy simples y de ahí ir subiendo progresivamente la dificultad. Si empiezas por cosas muy difíciles te desesperaras un poco pero si haces las cosas en el orden adecuado verás cómo progresas sin darte casi cuenta.

Primero empieza por el siguiente vídeo en el que se plantean ejercicios muy básicos de digitación e independencia de las manos. Trabájalos durante unos días hasta que los tengas bien interiorizados. En este vídeo encontrarás ejercicios para la mano izquierda, ejercicios para soltar la mano y todo lo necesario para educar la mano de un principiante de piano.

Mírate además este vídeo que te hablará de la técnica adecuada para tocar. Cómo poner los dedos, la curvatura adecuada y la posición perfecta de la mano.

El vídeo anterior de Nacho Pozo está muy bien y  recurriremos a sus vídeos alguna vez más. Lo que pretendemos con este curso es reunirte el material adecuado en el orden adecuado y que no te vuelvas loco con toda la sobreinformación que hay en Internet. Nos encanta el ejercicio que viene después del vídeo anterior y aquí te lo ponemos.

El problema de muchos cursos en Youtube es que dan saltos de nivel muy fuertes entre un vídeo y otro, pero no te preocupes que nosotros te los seleccionamos y te los ponemos en orden para que no te desesperes. El siguiente ejercicio técnico te vendrá genial para empezar a tocar algo con sentido en el piano. Pero no te olvides antes de practicar varios días los ejercicios de independencia de manos del primer vídeo del apartado.

[Lección 8] Vamos a tocar nuestras primeras canciones en el piano

Bien, ya en este punto ya deberíamos de ser capaces de tocar nuestras primeras canciones o temas. Por supuesto que serán sencillas. Pero ya podremos pensar ¡estoy tocando música en un piano! Y eso seguro que nos motiva para seguir.

Empecemos por un tema muy sencillo, que usa las dos manos, pero solo un dedo de cada una de ellas. Recuerda, siempre iremos de menos a más.

Bien, si has conseguido tocar el tema pueda que te atrevas con un clásico de los principiantes del piano. El «Para Elisa» de Beethoven. Aunque al principio para un vídeo de baja calidad no te dejes engañar y mírate el vídeo entero, pues lo importante y genial es lo bien que descompone cada parte del tema. El vídeo explica muy bien lo que tienes que hacer con la mano izquierda y con la mano derecha.

Es muy importante para este vídeo que hayas practicado durante días los ejercicios de la lección 7, pues si no te costará mucho tocar el tema y esa no es la forma de aprender. Debes tener la base de la independencia de manos bien entrenada.

Bien, en este apartado damos ya por terminado el curso para principiantes y te damos la enhorabuena si has llegado hasta aquí. Te queda mucho por aprender pero esperamos que lo aprendido te inspire y te motive para nunca dejar salir la música de tu vida. En la siguiente lección te damos unos contenidos extra para que puedas profundizar en teoría musical.

[Lección 9] Extras de armonía, inversiones de acordes y grados

Durante el curso te hemos guiado para que puedas tocar el piano sin conocimientos de teoría musical. Es verdad que hemos explicado ciertos conceptos básicos como que es un tono y un semitono. O cómo se construye un acorde mayor o menor.

Si has llegado a esta lección entendemos que quieres ir un poco más allá. Así que te vamos a dar unos contenidos para que profundices más en los acordes y aprendas nuevas combinaciones.

¿Qué es una escala y los grados de una escala?

Las escalas son grupos de 8 notas, en este curso hemos aprendido la más sencilla que es DO, compuesta por las notas DO-RE-MI-FA-SOL-LA-SI-DO. Pero vamos a adentrarnos más en las estructura de las escalas y vamos a aprender el concepto de grados.

Dentro de las escalas hay notas más importantes que otras, la tónica es la más importante y luego hay más notas con otros nombres. A partir estos conceptos se construyen los acordes. Así que mírate el siguiente vídeo donde se explica esto muy bien.

Bien,  en anteriores lecciones os hemos dado un método para construir los acordes mayores y los menores y luego os hemos dado todos los acordes ya calculados, pero no está de más saber un poco más de cómo se forma un acorde. Lo cual servirá para luego jugar con ellos y tocar de una forma más enriquecida. En el siguiente vídeo se explica más la formación de acordes en profundidad.

Bien, una vez entendido los conceptos anteriores ya podemos pasar a hablar de inversiones de los acordes, que es un recurso muy útil para expandir nuestro vocabulario en el piano. En el siguiente vídeo aprenderemos las reglas para calcular estas inversiones. Empieza muy sencillo explicando el acorde de do Mayor (triada de DO mayor) y las inversiones posibles para este acorde.

https://youtu.be/PRX7UGS_owE

Si te ha gustado este curso no dudes en compartirlo entre tus amigos o gente a la que pueda ser útil en las redes sociales. Muchas gracias por leernos y te invitamos a ver todos los contenidos de nuestra web, que estamos seguros te resultarán interesantes.

Moog Mother 32 Review – ¿Dónde comprarlo y opiniones?

Aunque el oscilador puede parecer algo básico para muchos, pues solo tiene 2 formas de onda (Onda de diente de sierra y onda cuadrada); es un oscilador con tecnología Moog que siempre han sido muy alabados por su cuerpo, su carácter y su definición.

El oscilador adicionalmente tiene un control para modificar el ancho del pulso y un control para mezclar niveles entre el oscilador y la entrada de audio, y en caso tal de que no se esté ingresando ningún audio al patch-bay, se mezcla entre el oscilador y un generador de ruido blanco, muy útil para hacer percusiones electrónicas.

Finalmente un control de glide para definir el tiempo que tarda en pasar entre una nota y otra.

También es posible asignar el LFO de este sintetizador al oscilador para modificar su afinación o para modificar el ancho del pulso.

La forma de agregar otro oscilador a este sintetizador es por medio de su Patch-bay en la entrada de audio externo, donde ingresaríamos la salida de audio del módulo del oscilador y conectaríamos la salida VCA (Amplificador controlado por voltaje) del Moog Mother 32 a la entrada CV del módulo del oscilador.

El Filtro y el generador de envolvente del Moog Mother 32

Los filtros de los sintetizadores Moog siempre han sido considerados en la lista de los mejores por su sonido con un gran cuerpo, el semi modularMoog Mother no es la excepción, un filtro básico con posibilidad de seleccionar si actúa como Pasa Altos o como Pasa Bajos con los clásicos controles de Cutoff y Resonancia.

Cabe anotar que este filtro tiene un control adicional para seleccionar si es modificado por el LFO o por el generador de envolvente, para crear más movimiento en este.

En cuanto a la envolvente, es algo diferente de las envolventes tradicionales de los sintetizadores (Ataque, Decaimiento, Sostenimiento y Relajación) pues presenta un control para el ataque, un sostenimiento fijo que puede ser o no activado y un control para el decaimiento.

El secuenciador del Moog Mother 32

El Mother 32 tiene 8 bancos de presets para guardar las secuencias, cada banco con un total de 8 espacios, en total la posibilidad de guardar hasta 64 secuencias.

Este es un secuenciador de hasta 32 pasos con posibilidad de programar en cada paso, además de la nota que iría allí, la duración de esa nota, el parámetro “Ratchet” que añade subdivisiones entre las notas, el glide y el acentro que afecta la intensidad del filtro.

Especificaciones del Moog Mother 32

– Diseño semi modular (No requiere de patcheo ni de conexiones adicionales para ser totalmente funcional)
– Secuenciador de hasta 32 pasos controlado por voltaje con 64 memorias de secuencias.
– Filtro clásico Moog de Pasa Altos o Pasa Bajos con resonancia controlada por voltaje.
– Entrada de audio externo.
– Oscilador Moog con posibilidad de seleccionar la onda en cuadrada o de diente de sierra.
– Entrada MIDI de 5-pins. Estás más decirlo pero la potencia del MIDI radica en que luego podemos grabar pistas de audio MIDI en un Music Software de producción (DAW) como por ejemplo el CUBASE y luego exportar estos sound tracks a una partitura con un solo clic. Muy útil para trabajar con otros músicos.
– 32 puntos de conexión modular. Con cables tipo jack.
– 2 mezcladores controlador por voltaje.
– El módulo principal es fácilmente adaptable a una caja tipo Eurorack. Má abajo te dejamos un vídeo de como montarlo en el eurorack para que te hagas más a la idea

Sintetizador Moog Mother 32 vs Moog Minitaur